Fechas: Del 3 al 8 de diciembre/ 10, 11 y 12 de Diciembre/ 17, 18 y 19 de Diciembre
Duración: 48 horas.
Horario: Viernes de 17:00h a 21:00h. Sábados y domingos por la mañana de 10:00 a 14:00. (Los días 6, 7 y 8 de diciembre el horario será de mañana de 10:00 a 14:00)
Profesor: Jose Luis Raymond.
Precio: 350€
Teatro contemporáneo
Este curso está destinado a la creación escénica contemporánea, personal y fragmentada, performativa y sin fronteras con las demás compañeras artísticas con las que diariamente convive. El espacio, el tiempo, la luz, la voz, el sonido, la indumentaria, la acción , todo es revisable y utilizable para encontrarse con otros caminos dramatúrgicos que ayuden a expresar los referentes y los procesos creativos en la construcción de otras prácticas escénicas.
Cada sesión servirá para entrever los signos teatrales no dramáticos y no reales que se utilizan en las puestas en escena de la actualidad y que ayudan a redescribir, sugerir y expresar los “modos de ver” de una manera personal.
Contenido del curso
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Jose Luis Raymond
Portugalete (Vizcaya). 17 Octubre de 1954.
Inicia su formación creativa y pedagógica en la Escuela de Profesorado de EGB y en la Facultad de Bellas Artes del País Vasco (UPV/EHU), donde se doctora con la tesis El cuerpo como generador de nuevos espacios escénicos, con calificación cum laude.
Cursa estudios de posgrado de escenografía en la Akademia Sztuk Pięknych (Varsovia ) y un Master de Investigación y creación en Bellas Artes en la Universidad Complutense de Madrid. Desde 1990 hasta la actualidad es profesor en la Real Escuela Superior de Arte Dramático en Madrid ( RESAD), donde imparte las asignaturas de Espacio Escénico, Escenografía y EL actor en el espacio, siendo esta última materia la que le ha llevado a la investigación de su tesis.
En el año 2015 desarrolla el comisariado nacional para la Cuatrienal de Escenografía en Praga.
Como creador plástico, ha realizado exposiciones individuales y colectivas, y tiene obra en colecciones particulares, así como en museos en Polonia, Holanda, Suiza, España ,etc. Las últimas exposiciones que ha realizado se han presentado en el Museo de Arte Contemporáneo de la Coruña con pintura, escultura, instalación y fotografía, bajo el título “La sombra habitada” (2008) y en fotografía “Bestia contra bestia” (2010) presentada en Madrid, Centro Andaluz de fotografía , Festival Internacional de teatro clásico de Almagro, Washington 2011, La Coruña, 2012 y Nashville, Universidad de Vanderbilt USA 2012.
Ha fundado compañías y escuelas de teatro, como “Intervalo teatro estudio de Bilbao», “Escuela de Teatro de Getxo,” etc… Ha sido director de escena en la ópera “La traición oral” de Mauricio Kagel, “La raya en el agua” de José Luis Turina, “El teatro musical de Tomás Marco”, “Grita, un espectáculo en tiempos del sida” , “La cama o tumba del sueño” de José de Bergamín,” Páginas para un sujeto”.
Escenografías para los Teatros nacionales, Dramático y Clásico con “El señor Ibrahim y las flores del Corán”, “Las visitas deberían estar prohibidas por el código Penal”,” Presas”,” Doña Perfecta”, “Montenegro” , “Cáscaras vacías”, “Sainetes”, “Entremeses Barrocos”, “La comedia nueva o el Café”, “En esta vida nada es verdad y nada mentira”, etc.
También ha trabajado como escenógrafo para autores contemporáneos españoles, Fermín Cabal, J.L. Alonso de Santos, Ignacio Amestoy, Ignacio del Moral, Antonio del Alamo, Yolanda Pallín, Juan Carlos Rubio, Laura Ordas, Juan Mayorga, etc. Y con directores como Nuria Alkorta, Aitana Galán, Ernesto Caballero, Eduardo Vasco, Denis Rafter, Jesús Cracio, Jesús Salgado, Laila Ripoll, Guillermo Heras, María Goiricelaya, Rakel Camacho, Charo Amador, etc …
A su vez imparte cursos sobre Interpretación en el espacio y Dramaturgia visual en los Masters y Grados de Artes escénicas de la UPV/EHU, en la Universidad Complutense de Madrid, en la Universidad Michael de Montaigne de Burdeos, en la Middlesex University (Londres), en la Academia de las Artes de Shanghai y en centros de estudios especializados donde las materias plásticas –escénicas forman parte del curriculum docente y de investigación como en Naves Matadero.
