YOMIMECONTIGO (input danza)

YOMIMECONTIGO nace de la colaboración de Atic H. con el proyecto “imperfectas” de la compañía inPut.

Encuentran la ausencia de una expresión interdisciplinar y la necesidad de generar nuevas herramientas para ello. trabajando de este modo la conexión entre la voz, la gestualidad y el movimiento para lograr profundizar en la dramaturgia y el viaje individual de cada persona en esta pieza, con el fin de encontrar nuevos lenguajes en la danza aunando sinergias con creadores independientes y de diferentes Cias.

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Utopian con DOKUMENTALA

Argia Fundazioa

Organiza DOKUMENTALA que nace para mostrar mediante el lenguaje del cine el poder transformador del apoyo entre personas.

Es por ello que el eje temático de las propuestas a concurso será visibilizar relaciones de apoyo que se pueden dar en la sociedad y que generan cambios positivos en las personas, en los colectivos y en los municipios.

OBJETO. 

Es objeto de la presente Convocatoria otorgar la posibilidad de competir para optar a diversos premios en el mundo del cortometraje con la finalidad de poner en valor el apoyo entre las personas para construir un mundo mejor.

MODALIDADES DE PARTICIPACIÓN.

Se establecen tres MODALIDADES de participación:

  • FICCIÓN
  • DOCUMENTAL
  • ANIMACIÓN

PREMIOS. 

  1. Mejor Corto de Ficción, dotado con 1200 €
  2. Mejor Corto Documental, dotado con 1200 €
  3. Mejor Corto de Animación, dotado con 1200 €
  4. Premio Argia Fundazioa que irá dirigido a la mejor propuesta venida de una entidad social y dotado con 1000€
  5. Premio Junior que irá dirigida a menores de 18 años y dotado con una Cámara de fotos y video

Para descargarte las bases del concurso: bit.ly/390rkWT

Para descargarte fiche de inscipción: bit.ly/30i6wXy

Para más información en doKumentala/FACEBOOK:  bit.ly/2t80hd0

Puedes escribir a dokumentala@argiafundazioa.org

El festival contará además con dos jornadas previas (abiertas al público y gratuitas, de carácter más reducido, donde aprovecharemos para visualizar diferentes cortos y profundizar sobre la temática del apoyo.

  • 24 de abril en Centro artístico y educativo de artes escénicas: Utopian (Poligono Industrial Errotatxu, Nave D, Locales 1-2, Getxo): que girará en torno al apoyo, la educación y el arte
  •  21 de abril a través del Club Rotary de Getxo (Hotel Igeretxe Muelle Ereaga Kaia, 3, Getxo): que girará en torno al Apoyo y al ámbito social o Estas dos jornadas serán anunciadas y difundidas previamente durante los meses de marzo y abril de 2020

Además junto a la Facultad de Bellas Artes de la Universidad del País Vasco lanzamos un concurso paralelo para la realización por tres años de edición de los trofeos de Dokumentala.

Para descargarte las bases del concurso: bit.ly/2RhTE12. En euskera. bit.ly/2NRaf9w

Para descargarte fiche de inscripción: bit.ly/38wgIid En euskera: bit.ly/30Rac32

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Residencias 2020

Actualmente el centro de creación contemporánea Utopian acoge cuatro
residencias de danza contemporánea cuyos miembros están desarrollando su
proyecto personal en nuestro centro, además de un laboratorio/taller
interdisciplinar que estudia la relación entre la danza contemporánea y el teatro
físico.
Marta Ortega, Atic H. Deba, In Put Cia Danza, Olaia Valles y Guilles Noel nos
mostrarán dentro de la convocatoria de residencias 2020 los resultados de su
trabajo creativo en la Sala Utopian Aretoa.

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Taller de escritura-comparte tus escritos

¿Cómo funciona?
Leer en voz alta y compartir un escrito es una experiencia inusual, bella en sí misma. En lo mejor, esta modalidad de taller funcionará como una especie de organismo colectivo formado por diferentes «cabezas» puestas al servicio del que lee para escuchar atentamente y ayudarle en la medida de lo posible.
 
Los alumnos traen sus propios escritos, los leen en voz alta y posteriormente se comentan. Vale todo. Relato, fragmento de novela, artículo periodístico, poema… En cuanto a la extensión de lo leído, considerando que hay más gente que espera su turno para leer, la única limitación sería la que impone la sensatez.

“Concibo la escritura como algo directamente relacionado con la lectura. Leeremos fragmentos u obras completas. Aprenderemos de diferentes escritores.”

Leer, escribir, no tiene carácter obligatorio. Los alumnos se irán sumando si así lo consideran. Mi función consistirá en animarles y estimularles con diversas propuestas. Compartiremos nuestras dificultades y retos como escritores.

No es necesaria experiencia previa. Se aprende mucho escuchando a los demás.

IÑIGO LARROQUE

“Escribir no es fácil, no hay una fórmula mágica y yo también estoy inmerso en ese proceso de búsqueda. Vamos juntos. Prometo generosidad y dedicación en lo que pueda ofrecer.”

Ha estudiado Ciencias Políticas (UPV) y Teoría de la Literatura y Literatura Comparada (Universidad de Granada).
Trabaja dirigiendo el Taller de Escritura de Deusto Cultura (Universidad de Deusto), el Taller de Lectura en el Palacio Olaso de Trápaga y el Taller de Lectura en la Aula de Cultura de Getxo, entre otros.

 

FECHAS
2, 16 y 30 de marzo
20 de abril
4 y 18 de mayo
1 y 15 de junio
13 y 27 de julio

19:00-21:00h
PRECIO
50€/mes

¡Ven a probarlo sin compromiso!

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Cultura genera empleo

710.200 personas trabajaron en la industria cultural en 2019, lo que representa un 3,6 % del empleo total en España, según datos publicados por el Ministerio de Cultura y Deporte. Este dato que supone un incremento del 2,9 %. #EmpleoCultural #Cultura #IndustriaCultural

 

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Este enero Utopian acoge el canto y cuento de vida ‘No más boleros, gracias’ de Juán Carlos Garaizabal

Acércate a nuestra fábrica de creación contemporánea el sábado 18 de enero, para disfrutar con la actuación y la voz del intérprete Juan Carlos Garaizabal a través de la pieza No más boleros, gracias. Obra codirigida por la directora y actriz de Kabia Teatroa, Juana Lor; en el escenario de la Sala Utopian, además del propio Garaizabal y su canto, contaremos con la guitarra de Eva Pons. Se trata de una pieza escénica experimental, una obra que juega, que busca ser leída, contada, cantada, escuchada y mirada. Además de invitar a la reflexión, cosa que haremos durante pero sobre todo después, en una de las habituales sesiones del Club SUA. ¡Te esperamos!

No más boleros, gracias, es un compendio de textos , boleros  e imágenes que hablan de  caerse para después “re-alzarnos”, como el ave fénix que resurge una y mil veces de sus cenizas, en el eterno retorno de Heráclito. Se trata de construir  una identidad propia basada en  la coherencia personal, una contestación frontal a  fanatismos religiosos e ideologías culturales que señala las sombras   de nuestra educación sentimental. Una promesa, ahora que estamos en época de propósitos, de no dejar de enamorarse de quienes somos y de lo que hacemos; un canto de agradecimiento a quienes nos han ofrecido su mano para vivir y caminar siempre contigo.

FICHA TÉCNICA

Autoría: Juan Carlos Garaizabal

Asesoría Proceso Creativo: Juana Lor

Dirección Artística: Juana Lor, Juan Carlos Garaizabal

Dirección musical: Eva Pons, Juan Carlos Garaizabal

Pintura Gestual: Mayu Olalde, Cristina Fernández

Fotografía: Amaia Aparicio

Agradecimientos: Rosa Jorge Martín, Jorge Santos, Carles Pérez, Raquel Rodríguez, Idoia Merodio, Iratxe Mugire, Bettina Aragón Hilleman.

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Koldo Arostegui presenta el resultado de su residencia en Utopian con la pieza de danza ‘Bobo’

Después de pasar por La Fundición y por Dantzagunea (Sortutakoak 2018) y de crear la cía Angela y Koldo con Angela Peris Alcantud; Koldo Arostegui vuelve para re-presentarnos Bobo, tras un periodo de residencia en Utopian en el que ha seguido trabajando sobre esta pieza que ya estrenó en la Fundi el pasado septiembre. Desde un espacio íntimo, Koldo mira perplejo a las millones de fronteras aleatorias que nos sobrevuelan, separando lo ‘normal’ de lo que no lo es. Pieza que critica la necesidad que tenemos de encajarnos en la normalidad para no ser lo otro, la alteridad.

Koldo Arostegui

La mirada de los demás y la inercia social me apresura para que me esfuerce y corra hacia el lugar donde la frontera me coloque en el lado de lo normal. Sin embargo, no tengo nada claro si quiero correr hacia allí. No tengo claro si quiero abandonar ese limbo y dejar un montón de cosas preciosas que nadie conoce y que me acompañan. Dudo de decirlo en alto, pero igual quiero ser bobo, igual yo soy gilipollas y así estoy mejor. Voy a apagar el ruido que me rodea, voy a comenzar un camino lento. Aunque me quemen los pies me voy a quedar ahí. Me lo voy a inventar todo y voy a decirme que sí todo el rato. Voy a infectar de duda a todes les que se acerquen, como una epidemia generalizada que no nos permita discernir si somos o no gilipollas.

Koldo ha trabajado con la Compañía Mudances-Angels Margarit, con Deborah Hay, Jesús Rubio Gamo, Erre que Erre, con el coreógrafo chileno Rodrigo Sobarzo, compañía Dansgroep Amsterdam-Krisztina de Chattel, NuxCompany y La ejecutora. Ha participado también en la pieza ‘The show must go on’ de Jerome Bel. En 2018 es seleccionado como una de las cinco coreógrafas emergentes que forman parte del proyecto europeo Performing Gender. En los últimos años, forma Angela y Koldo con Angela Peris Alcantud. Sus piezas ‘Un Cuerpo Sinvergüenza’ y ‘Alles’ han sido representadas en diversos países.

FICHA TÉCNICA

Idea, creación e interpretación: Koldo Arostegui
Diseño de luces: Marc Kanou
Vestuario: Patricia Arostegui
Fotografía: Dani Hernández
Gracias por el acompañamiento artístico: Jon Munduate, Dani Hernández, Olatz de Andrés, Neus Villa, Isaak Erdoiza
Con la colaboración de La Fundición Bilbao, Dantzagunea (Sortutakoak 2018), Harrobia, Utopian Getxo, Bilbo Eszena

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Acércate al Chi Kung y encuentra tu armonía a través de una clase abierta el próximo miércoles 18 de diciembre

El próximo miércoles 18 de diciembre, a partir de las 19:00 h en Sala Utopian Aretoa, Ainara Iturregi imparte una clase abierta y gratuita de Chi Kung, que permite acercarse a esta técnica oriental para buscar la armonía y el equilibrio mente-cuerpo que tanto ansiamos y que tan fácil de perder es en el día a día. Ainara es instructora de Qigong, terapias energéticas y Shihan Jikiden Reiki; además de profesora de la familia de Utopian, donde realiza clases de Chi Kung e Hipopresivos. Así que no seas tímida y, si tienes un hueco en tu agenda, no dudes en pasarte por nuestra fábrica de creación contemporánea para enamorarte del Chi Kung.

La disciplina china Chi Kung es un conjunto de ejercicios armónicos y suaves para fortalecer y mantener joven el cuerpo físico, equilibrar mente y emociones. Mejora la energía vital, relaja tensiones, cultiva la conciencia y libera las emociones bloqueadas. Las clases establecen dinámica de sencillos y fluidos ejercicios físicos combinados con la respiración y atención, a través de los cuales se regula la energía del cuerpo con la finalidad de conseguir equilibrio físico y mental. Ayuda a recuperar la flexibilidad del cuerpo y de esta manera te sientes más vital. Está recomendado para cualquier persona, sin importar su edad, condición física o dedicación. Además, como tantas sabidurías orientales, es bueno para combatir el insomnio y el  estrés, los problemas pulmonares y un largo etcétera.

Los Hipopresivos, por su parte, son una técnica de acondicionamiento físico que provoca efectos positivos para la salud a nivel postural, respiratorio, vascular, metabólico y sexual. La base de los hipopresivos son las técnicas respiratorias y los principios de la reeducación postural. Por lo tanto, se trata de un ejercicio tanto a nivel terapéutico como de prevención. Son innumrables sus beneficios, por mentar algunos de ellos: tonifica la musculatura abdomino-perial, ayuda a corregir postural y definición del cuerpo, prevención y mejora de hernias y prolapsos. mejora del tránsito intestinal etc. Las clases de hipopresivos duran 50 minutos, 20 minutos de calentamiento, 20 de secuencias y 10 de estiramientos.

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Campus de ‘Teatralización Química’ para que txikis disfruten y aprendan estas Navidades en Utopian

Si cuando eras txiki te gustaba mezclar elementos caseros y fabricar tinta invisible o volcanes de espuma, entre otras muchas recetas, no te pierdas el campus de navidad familiar que tendrá lugar en la Sala Utopian Aretoa, desde el 23 y al 31 de diciembre de 10:00  a 13:00 h, para niñas y niños a partir de 4 años que quieran aprender, imaginar y actuar a través de una  Teatralización Química que promete ser deliciosamente divertida.

Dentro de esta semana de campus impartida por Talleres Gutxinaka-gutxinaka, este grupo de científicas y científicos improvisados realizarán un taller de cuentos en los que se desarrollará la imaginación de txikis y acompañantes; además de otro más corporal y cercano a la danza, en el que partiendo de la misma premisa de laboratorio químico crearán personajes, científicas, ayudantes etc y construirán con todos estos elementos una teatralización. Aprender jugando a ser seres científicos.

El precio de este campus son de 120€ con todo el material incluido y los seis días de clases, además si tienes la tarjeta Utopian o eres parte del Club SUA, tendrás un 10% de descuento. Una oportunidad que no deberías dejar pasar y que te brindará un respiro en estos días de vacaciones escolares y, quizá, te salvará también, si tu calendario no es tan amigable y tienes que trabajar estas fiestas. Sea como sea, felices fiestas y nos vemos por Utopian con una sonrisa. Zorionak eta urte berri on!

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Las cías madrileñas Becuadro Teatro & Belloch nos invitan a disfrutar ‘Cuando caiga la nieve’

A mediados de diciembre, Sala Utopian Aretoa acoge una producción de las compañías madrileñas Becuadro Teatro & La Belloch Teatro, nacida en 2012 como resultado de la unión de las cías Arte-Sanas y Despiece Teatro. El equipo Belloch está compuesto por tres mujeres artistas muy potentes, como son Laura Cortón, Carolina África, y Almudena Mestre; aunque según cada proyecto cuentan con colaboraciones externas, como es el caso de la obra que tendrá lugar en nuestra sala,  Cuando caiga la nieve.

Con esta obra, La Belloch nos ofrece una comedia negra y poética, que entrelaza las historias de cuatro personajes solitarios alrededor de una anécdota banal y macabra: el robo de una urna funeraria en una calle cualquiera de la ciudad de Madrid. Evocando pasados, presentes y futuros, presenciamos los testimonios de cada personaje sobre aquel día en que inesperadamente se extraviaron unas cenizas. Basada en un texto de Javier Vicedo (Premio Calderón de la Barca) y escrita dentro del Programa de Desarrollo de Dramaturgias Actuales del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música, se trata de una pieza con claros toques esperpénticos que nos amenizará a tiempo que nos hace reflexionar.

El contenedor de ropa de una ONG, una comisaría, los artistas callejeros disfrazados de la Plaza de Oriente, la línea 6 del metro, un punto indeterminado de la A- 4. Y una nieve simbólica e imprevista, que no deja de caer. Son algunos de los elementos que se unen en la coctelera de Cuando caiga la nieve. Un collage que representa la sociedad en que vivimos desde la voz de algunos de sus antihéroes: un joven marcado por el recuerdo, un limpiador que sueña con volver a su país de origen, un hombre que malvive escondiendo su propia cara… y una mujer en busca de las cenizas de su padre.

Después de la obra, como es habitual, tendrá lugar el Club de espectadorxs SUA, en el que público e intérpretes conversarán de manera distendida mientras toman algo y descubren los entresijos que llevaron al grupo actoral a realizar una pieza como esta. Os esperamos, mientras tanto podéis saciar vuestra curiosidad viendo el teaser y leyendo la sinopsis debajo del vídeo.

Sinopsis

Una urna funeraria se ha extraviado en las calles de Madrid. Acompañando de mano en mano su peculiar recorrido, nos adentramos en múltiples rincones de la ciudad descubriendo historias tan cercanas como sorprendentes. En una comisaría, en la Plaza de Oriente con sus estatuas vivientes, en una tienda de ropa de segunda mano, subiendo a la línea circular de metro… hasta tomar la Autovía A-4 hacia el encuentro con una nieve imprevista.
Cuando caiga la nieve es una tragicomedia urbana en la que las vidas de cuatro personajes solitarios se entrelazan para ofrecer un retrato fiel del Madrid de nuestros días.

 

FICHA TÉCNICA Y ARTÍSTICA

Dirección: JULIO PROVENCIO

Interpretación: JOSÉ LUIS ALCOBENDAS, FERNANDO DELGADO-HIERRO, FABIÁN AUGUSTO GÓMEZ-BOHÓRQUEZ y CHUPI LLORENTE

Creación sonora: NACHO BILBAO y DIEGO MERINO

Diseño de iluminación: DAVID BENITO

Vestuario: YERAY GONZÁLEZ ROPERO

Cartel: M. MILAGRO SÁNCHEZ

Fotografía: SUSANA MARTÍN

Compañía: BECUADRO TEATRO

Producción: LA BELLOCH TEATRO

Texto escrito dentro del V Programa de Desarrollo de Dramaturgias Actuales del INAEM.
La producción del espectáculo contó con el apoyo de la Plataforma de Proyectos Guindalera, que acogió en residencia el proceso de ensayos.

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