Ikasketa plana//
Gaitasun zehatzen deskribapena:
Interpretazioa · Mugimendua · Dantza · Ahotsa · Musika · Ahotsa · Atal teorikoa
Interpretazioa
Inprobisazioa
- Espontaneotasuna eta elkarrekintza sustatzea, lehendabiziko harremanaren bitartez.
- Arreta, entzute, elkarrekintza eta aldaketa mekanismoetan sakontzea ..
- Inpultsua-pentsamendua-ekintza fisikoa – ahozko ekintza artikulatzen jakitea.
- Ekintza erabiltzen jakitea, modu organikoan, egoera dramatikoko jokabide psiko-fisikoa eta ahozko jokabidean gertatutako inguruabarrak onartzen jakiteko, inprobisazioaren bitartez.
- Izaera eszenikoa, presentzia eta ekintza deskubritzen sakontzea.
- Aktore lanean parte hartzeko gaitasuna garatzea. Inprobisazioa matcha.
- Egoeran jokabidea koherentziaz irakurtzeko baliabideak entrenatzea.
- Norbera behatzea eta errealitatea behatzea entrenatzea.
- Egitura dramatikoan esku hartzen duten elementuak aitortzea eta garatzea. Protagonista-Antagonista. Helburuak. Gogo aldartea.
- Ekintza linean momentuz momentu lan egiten jakitea.
- Testu dramatiko baten eszena batean gatazka nagusia definitzean zehatza izaten ikastea.
- Gatazka dramatiko bat irakurri, interpretatu eta ahots propioa ematea ahalbidetuko diguten tresnak garatzea, izaera propioa aztertzean oinarrituz.
- Inprobisazioa aplikatzen ikastea, egitura psikologikoko eszena baten zentzura hurbiltzeko.
- Inprobisaziotik abiatuz, testuaren esplorazioa modu organikoan egiten jakitea.
- Emandako inguruabarren barruan jokatzeko mekanismoak ezagutzea, testu bateko eszena dramatiko batean, ekintzaren bitartez.
Interpretazioa
- Egitura psikologikoko testu dramatiko bat aztertzen jakin eta ikastea, ahozko ekintzan oinarrituz, idatzitako testu bat testu eszeniko bihurtzeko.
- Esploratzean oinarrituz eszena bat irakurri, interpretatu eta ahots propioa ematen ikastean inplikatutako tresnak garatzea.
- Eszena baten zentzura gerturatzeko inprobisazioa eta analisia aplikatzea.
- Testuaren erritmika, soinu partitura eta bizitza sentsoriala esploratzea, emandako inguruabarrei eta pertsonaien gatazkei dagokienez.
- Esplorazio sentsoriala ezagutzea eta aplikatzen jakitea.
- Soinu eta ahozkotasun esplorazioan sakontzea, inguruabarrak ulertzeko.
- Ekintza linea eta pertsonaien ekintzei dagokienez, partitura erritmikoa deskubritzea.
- Barne ekintzako kontzeptuan sakontzen jakitea.
- Irudimena esperimentatu eta indartzea, eszenari egokitutako ekintzak aukeratzeko.
- Barne ekintzako linearen jarraitutasuna eraikitzea, eszena baten ekintza fisikoa eta ahozko ekintzari dagokienez.
- Ahotsa eta mugimendua egokitzea pertsonaiaren bilakaera dramatikoaren beharrizanei dagokienez.
- Analisi praktikoa ikasitako testura egokitzeko gaitasuna izatea
- Pertsonaia baten bilakaera eraikitzeko gai izatea, emandako inguruabarretatik eta ekintza linean gertatutako gatazketatik abiatuta.
- Aztertutako eszenetan pertsonaiaren bilakaera modu antolatuan mantentzeko gai izatea.
- Bidea ikastea eta ikasitako mekanismoei esker eszena bat aurkeztu eta mantentzeko gai izatea.
Amaierako proiektua
Ikuskizun eszeniko bat sortzea, profesionala, taldearen beharrizanetara egokitutakoa, Zentroko zuzendaritza taldeak proposatutakoari jarraiki.
Mugimendua
- Oinarrizko egokitzapen fisikoa, lan eszenikoaren betekizunei aurre egin ahal izateko.
- Mugitzeko eta eszenan modu librean aritzeko gaitasuna garatzea, desblokeatuta, erraztasunez eta esfortzuaren ekonomiaz, eta esku hartzen duten ohiturak hobetzen jakitea.
- Gorputz partitura, pultsioaren, fraseoaren, musikalitatearen, erritmoaren eta soinu eta mugimenduaren arteko elkarrekintzaren bitartez.
- Gorputz prestakuntza eta entrenamendu ohiturak eskuratzea, beharrizan propioen arabera.
- Mugimenduan ekintza-erantzuna printzipioak sakon aztertzea.
- Gorputz keinuaren esanahi dramatikoa.
- Aktoreen interpretazio lanaren gorputz-emozio konexioa.
- Inprobisazioaren erabileran eta aktore osaeran mugimendu jarraibideak erabiltzeko gai izatea.
- Gorputza sormen tresna gisa.
Dantza
- Ardatz bertikalaren erabilera kudeatzea: oreka, erortzea, suspentsioa.
- Koordinazio orokorra menderatzea.
- Hiru espazio mailen arteko lotura: goi maila, tarteko maila, behe maila.
- Aldagarri erritmiko desberdinak aitortzea: pultsazioa, etena, azelerazioa.
- Mugimenduaren dinamika desberdinetan pisua erabiltzea.
- Gorputz atalen arteko koordinazioan sakontzea eta areagotzea: bizkar hezurra, gorputz adarrak eta zentroarekin duten lotura, ardatzarekin, eta errotzea, musika, fraseo, pultsio eta erritmo jarraibideen bitartez.
- Mugimenduaren kalitateen analisi eta azterketan sakontzea, fraseo, inprobisazio eta konposizio tresnekin, egitura koreografikoak ulertzen laguntzeko.
Ahotsa
Arnasketa
Norbera erabiltzeari buruz kontzientziatzea (gorputz, arnasketa, entzumen eta ahots ohiturak), ahotsaren emisio librea eragozten duten oztopoak desagerrarazteko. Arnasketa keinuari erreparatzea.
Ahots eta arnasketaren anatomiaren ezagutzara sarrera.
Ahotsa askatzea
Erresonadoreak ezagutzea eta askatzea. Artikulazio eta fonemen analisi sentsoriala. Prestaketa, entrenamendu eta ahots higieneen ohiturak sortzen hastea.
Ahotsa eta lengoaia batzea
Arnasketa, ahotsa eta hitza, imajinarioari eta komunikatzeko beharrari dagokienez. Ahotsaren espresio aukerak aztertzen hastea.
Ahozko adierazpena
Gure ahotsaren adierazpen eskaintza areagotzeko sarrera.
Testura aplikatutako ahots teknika eta adierazpena
Orain arte hainbat testutan ikasitako ahozko adierazpenak eta ahots teknikak aplikatzea.
Musika
- Metrika eta azentoak aztertzea eta identifikatzea, landutako errepertoriotik abiatuta.
- Interpretazioa eta praktika, konpas eta erritmoen mugimenduarekin.
- Musika irakurketen interpretazioa eta memorizazioa.
- Tonalitate ariketak, zazpi alterazioraino.
- Tono funtzioak eta eskala graduak entzumenez praktikatzea.
- Maila akustikoak aztertzea.
- Melodiak, erritmoak eta koreografiak sortzea eta inprobisatzea, ikastaroko elementuekin batera.
- Entzumen eta ikusmen konposizioa, ikastaroko melodia eta erritmo elementuetatik abiatuta.
- Taldearen tinbre homogeneotasuna, adierazgarritasuna eta interpretazioa lantzea, banaka zein taldeka entzunez.
- Partiturak harmonia eta forma aldetik aztertzea.
- Autore eta gaiei buruzko kontzeptuak barneratzea.
- Musika tresna eta ahots taldeak aitortzen lantzea.
Ahotsa
- Ahotsa arte adierazpen gisa erabiltzea komunikazio testuinguruan.
- Musika interpretazioa garatzeko beharrezko terminologia eta baliabide teknikoak menderatzea
- Partitura interpretatzen eta sortzen parte hartzea.
- Musika testuinguru desberdinetan ahotsa erabiltzeko zailtasun teknikoak konpontzen jakitea.
- Gorputzaren kontrolari dagokionez kontzientziatzea, baita arnasketa eta tonu orekari dagokionez ere, interpretatutako obren garapen onaren laguntzaile gisa.
- Interpretazio adierazkorra lortzea, banaka zein taldeka, harmonia eta forma aldetik analisia egitetik abiatuta.
- Tonu sistema arautzen duten arau nagusiak ezagutzea, bereziki harmonia funtzioen zentzua, musika diskurtsoaren logikaren barruan.
- Ikasitako egitura eta elementuak sorkuntza propioetan erabiltzea.
- Musika praktikaren bitartez bizipenak izan eta partekatzea.
- Mugimenduen koordinazio eta independentzia maila izatea, ikasitako erritmo elementuak menderatu ahal izateko.
- Musika lengoaiaren elementuak antzeman eta bereizteko entzumena garatzea.
Atal teorikoa
Antzerkiaren historia
- Ikasitako garaiko drama teoria eta drama testu garrantzitsuenak identifikatzea.
- Testuak dagokien testuinguruan zuzen kokatzea.
- Ikasitako garai bakoitzean bereizgarri diren genero eta estilo bilakaerak bereizten jakitea.
- Ikasitako garaiko testu eta egileen arteko loturak bereizten jakitea.
- Ikasitako testu dramatikoen eduki eta forma alderdiak aztertzeko gai izatea.
- Ikasitako testuen interpretazio aukerak identifikatzea, jatorrizko testuinguruan zein gaur egun.
- Ikasitako testuetan eszena inplizituen aukerak deskubritzeko gai izatea.
Joera artistikoak:
- XX. mendeko antzerki pentsamendura sarrera, alderdi estetikoak, antropologikoak eta soziologikoak baloratuz, baita antzerki komunikaziorako ondorioak ere.
- Sorkuntza prozesu pertsonala sortu eta argudiatzeko ikertzea, lan metodologiari zein berrikuntza estetikoari dagokienez.
- XX. mendeko antzerki pentsamendua ulertzea eta komunikazio eszenikoko modu berriak zehaztu dituzten berrikuntza handiekin lotzea.
- XX. mendeko antzerki pentsamenduaren mapa ikusteko gai izatea.
- Kontzeptu esparru bakoitzeko eta horiei lotutako elementuen ikuspuntua ulertzea eta menderatzea.
- Irakasgaian landutako esparru kontzeptualak ikuskizunaren analisian aplikatzeko gai izatea.
- Esparru kontzeptual egokia zehaztea, analisiaren helburuen arabera.
